TEMPUS PERFECTUM N 14 : L ART D ENSEIGNER LE TOUCHER DU CLAVIER

Symetrie - EAN : 9782364850248

GONIN FREDERIC

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Édition papier

EAN : 9782364850248

Paru le : 19 sept. 2018

15,00 € 14,22 €

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Détails

EAN13 : 9782364850248
Réf. éditeur : SYM-24-8
Editeur : Symetrie
Date Parution : 19 sept. 2018
Disponibilite : Disponible
Barème de remise : NS
Nombre de pages : 60
Format : 0.50 x 21.00 x 29.70 cm
Poids : 160gr

Résumé

Résumé : La composition d’œuvres didactiques pour le clavier jalonne à foison l’histoire de la musique. Car loin d’étouffer le geste créateur, le faisceau de contraintes qu’implique cette approche particulière peut se révéler stimulant et fécond : l’art d’enseigner le toucher du clavier et la création d’une œuvre d’art se voient intimement liés l’un à l’autre, comme l’avers et le revers d’un même processus intellectuel. Le Gradus ad Parnassum de Muzio Clementi constitue un jalon parmi d’autres de cette vaste histoire, au même titre que les Essercizi de Scarlatti et les Probestücke de Carl Philipp Emanuel Bach qui ont fait l’objet d’une présentation similaire dans les précédents numéros de la revue Tempus perfectum. Ces trois œuvres n’ont pas été choisies au hasard : aboutissement de cette double démarche didactique et artistique, elles invitent le commentateur à appréhender chaque compositeur de la manière la plus large possible, aussi bien au niveau de l’évolution de son style qu’au niveau des circonstances historiques qui l’ont vu s’épanouir. Ainsi, embrassant un siècle de musique, elles permettent de questionner des notions aussi variées et essentielles que l’évolution des styles musicaux au xviiie siècle, le statut du texte musical et la notion d’interprétation, les rapports de l’art à l’artisanat, l’organologie et le passage du clavecin au pianoforte, l’évolution des techniques de jeu au clavier qui en découle…
Biographie : Frédéric Gonin est professeur agrégé, diplômé du C.N.S.M. de Lyon, docteur ès Lettres et Arts habilité à diriger des recherches. Chercheur associé au sein de l’IRHIM (Lyon 2 – E.N.S.), il a principalement orienté son travail autour de l’étude des langages musicaux et des processus de composition, en particulier dans la musique du xviiie siècle. On lui doit de nombreuses publications dans les principales revues de musicologie françaises (Analyse musicale, La Revue de musicologie, Musurgia…), ainsi que plusieurs ouvrages, notamment Processus créateurs et musique tonale (Harmattan, 2008), Quatre Regards sur les quatuors de Joseph Haydn (Delatour, 2012) ouJoseph Haydn (Actes sud, 2014). Il vient de terminer un vaste essai consacré à l’esthétique de Domenico Scarlatti.