CHAGALL

Pour l’artiste biélorusse Marc Chagall (1887–1985), la peinture formait une trame complexe, tissée de rêves, de contes et de traditions. Son langage visuel, immédiatement reconnaissable, s’est forgé une place unique au début du XXe siècle et est souvent reconnu comme précurseur en matière d’expression de la vie psychique.

Dans les toiles de Chagall, le pinceau se pose en touches libres, les couleurs, dont le bleu qu’il affectionne particulièrement, sont profondes et l’on remarque tout un répertoire de figures récurrentes tels que musiciens, coqs, toits, fleurs et amoureux en suspension dans le ciel. Ses compositions au charme éthéré sont souvent complexes, riches en références. Elles mêlent non seulement les couleurs et les formes, mais évoquent aussi ses racines juives et ses rencontres faites à Paris, de même que sa foi, révélée à travers des gestes d’amour et des symboles d’espoir, fait écho aux signes de traumatisme.

Cette introduction de référence à l’artiste explore les multiples formes que prend le vocabulaire perfectionné de Chagall. Entre les scènes de naissance, d’amour, de mariage et de mort, depuis les représentations de la Tour Eiffel jusqu’à celles de Vitebsk, sa ville natale, cet ouvrage rend hommage à un style unique, aussi gracieux à l’œil qu’enchanteur pour l’imagination.

Rainer Metzger a étudié l’histoire de l’art, l’histoire et la littérature allemande à Munich. Après avoir passé sa thèse de doctorat sur Dan Graham en 1994, il a travaillé comme journaliste spécialisé dans les beaux-arts au quotidien viennois Der Standard. Il est l’auteur de nombreux livres d’art, dont des ouvrages sur Van Gogh et Chagall. Il est, depuis 2004, titulaire de la chaire en histoire de l’art à l’Académie des beaux-arts de Karlsruhe.