Caillebotte. Peintre des extrêmes

Hazan - EAN : 9782754112048

Stéphane Guégan

Skip to the end of the images gallery

Skip to the beginning of the images gallery

Édition papier

EAN : 9782754112048

Paru le : 13 oct. 2021

110,00 € 104,27 €

Disponible

Pour connaître votre prix et commander, identifiez-vous

Notre engagement qualité

Livraison gratuite
en France sans minimum
de commande
Manquants maintenus
en commande
automatiquement
Un interlocuteur
unique pour toutes
vos commandes
Toutes les licences
numériques du marché
au tarif éditeur
Assistance téléphonique
personalisée sur le
numérique
Service client
Du Lundi au vendredi
de 9h à 18h

Détails

EAN13 : 9782754112048
Réf. éditeur : 8597886
Collection : MONOGRAPHIE
Editeur : Hazan
Date Parution : 13 oct. 2021
Disponibilite : Disponible
Barème de remise : NS
Nombre de pages : 280
Format : H:330 mm L:274 mm E:39 mm
Poids : 2.938kg

Résumé

Résumé : Prix d'Académie 2022, décerné par l'Académie française.

Une monographie complète sur Gustave Caillebotte (1848-1894), richement illustrée de près de 200 reproductions. Le peintre de la vie moderne, tel que Baudelaire le rêve en 1846, n’est-ce pas lui ? N’est-ce pas Gustave Caillebotte (1848-1894) qui, trente ans plus tard, comblera cette attente ? Ce livre est né de cette interrogation et de ce qu’elle implique dans la relecture en cours de notre modernité.
D’abord relégué aux marges de l’impressionnisme, Caillebotte s’est vu revaloriser de manière éclatante depuis les années 1970. Artiste singulier, poète méthodique du Paris d’Haussmann, grand observateur du jeu amoureux, héros du yachting, fou de fleurs et de jardins, capable de tout peindre par horreur des redites, il joua un rôle crucial à d’autres titres. Collectionneur précoce des impressionnistes, il fut aussi l’organisateur de leurs expositions à partir de 1877.
Lorsque Les Raboteurs de parquet, refusés au Salon, firent sensation en 1876 à la deuxième exposition impressionniste, Caillebotte n’était pas le complet débutant qu’on voyait en lui. Au lendemain de la guerre franco-prussienne, il s’était formé auprès de Léon Bonnat, tout en fréquentant l’italien Giuseppe de Nittis, l’un et l’autre l’ayant mis sur la voie d’un réalisme sévère. S’ensuivit l’inscription à l’école des Beaux-Arts du jeune homme appelé, en somme, à faire carrière dans le sillage de ses mentors. Au contraire, Caillebotte montre une grande indépendance. Il se débarrasse vite de la théâtralité de Bonnat et du pittoresque de De Nittis. Ne reste que la puissance naturaliste, une énergie qu’il met au service d’un pays qui se reconstruit, d’un Paris qui se redessine.
L’historiographie récente ne dissimule pas sa préférence pour le Caillebotte le plus sujet, dit-on, au malaise existentiel, qu’il procède de son individualité ou de sa classe. Les tensions inhérentes à la plupart de ses chefs-d’œuvre croisent ainsi la psychologie des profondeurs et la sociabilité des élites. On parle volontiers d’un besoin d’élucidation, de maîtrise, en prise avec l’angoisse même de l’assumer ou la crainte de ne pas y parvenir. Mais il faut voir au-delà. La peinture de Caillebotte témoigne d’une puissance jusque dans ses œuvres les plus troubles. Son art oscille entre les extrêmes, sans jamais céder à l’euphorie banale d’un certain impressionnisme ni, à l’inverse, s’abandonner complaisamment au mal-être des années 1880. La tension qui plane sur l’ensemble de l’œuvre demande à être reformulée. Elle nous livre l’une des clés de celui qui fut le vrai peintre de la vie et de la ville modernes.
Biographie : Stéphane Guégan, historien et critique d’art, spécialiste des XIXe et XXe siècles, conseiller scientifique auprès de la présidence du musée d’Orsay, est l’auteur de nombreux ouvrages dont une biographie primée de Théophile Gautier (Gallimard, 2011), Baudelaire. L’Art contre l’Ennui (Flammarion, 2021), et Caillebotte. Peintre des extrêmes (Hazan, 2021, primé par l’Académie française et le Syndicat national des antiquaires). Il a été commissaire de plusieurs expositions, dont « Le Modèle noir. De Géricault à Matisse » (musée d’Orsay, 2019) et « Manet/Degas » (musée d’Orsay, 2023).