Expositions et culture coloniale. Les Arts en Tunisie sous le Protectorat.

Esthetiques - EAN : 9782956118510

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Édition papier

EAN : 9782956118510

Paru le : 1 janv. 2020

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Détails

EAN13 : 9782956118510
Réf. éditeur : ARTS-TUNISIE
Collection : ARTS ET ANTHROP
Editeur : Esthetiques
Date Parution : 1 janv. 2020
Disponibilite : Disponible
Barème de remise : NS
Nombre de pages : 304
Format : H:240 mm L:160 mm
Poids : 590gr

Résumé

Résumé : En privilégiant le cadre des expositions locales et internationales, tant de beaux-arts que d’artisanat, et leur écho dans la presse, ces études éclairent la manière dont les arts se développent dans une colonie, d’une part comme dans toute ville de province avec associations et salon, d’autre part comme contribution à un projet de domination. Des structures de production, Ecole des beaux-arts ou Office des arts indigènes, et des cadres d’exposition, salons ou galeries, sont mis en place qui assurent la promotion d’une image de la Tunisie et de l’apport de la France. Néanmoins, c’est aussi à travers ces productions que s’élabore une scène artistique vivante, caractérisée dès les années 1930 par la participation d’artistes de diverses confessions, qui pose les fondements de l’art tunisien d’après l’indépendance.
Biographie : Direction L. Houssais et D. Jarrassé

Laurent Houssais, maître de conférences en histoire de l’art contemporain à l’Université Bordeaux Montaigne (Centre de recherches F.-G. Pariset, EA 538). Il consacre une partie de ses recherches à la critique d’art comme à tout ce qui contribue à structurer la vie artistique, les carrières des artistes et le marché de l’art, du XIXe siècle à l’entre-deux-guerres : des institutions publiques aux sociétés, des expositions aux revues, de la métropole aux colonies. Il a codirigé avec D. Jarrassé "Nos artistes aux colonies". Sociétés, expositions et revues dans l’empire français 1851-1940, signé un essai dans le catalogue de l’exposition Peintures des lointains (Paris, musée du Quai Branly-Jacques Chirac, 2018-2019) et participé au colloque adossé avec une contribution sur les Salons de la France d’Outre-Mer.

Dominique Jarrassé est professeur d’histoire de l’art contemporain à l’université de Bordeaux et à l’École du Louvre. Il a fait ses études à Nancy, sa thèse à Paris IV sur L'architecture thermale en France entre 1800 et 1850 et son HDR sur L'Architecture des synagogues en France au XIXe siècle. A été chercheur à l’Institut Français d'Architecture pour l'exposition Villes d'eaux en France (1983-1985), puis maître de conférences à l’Université de Clermont-Ferrand. Commissaire de plusieurs expositions dont Le Temps des Synagogues en France 1791-1914 au Musée d’Orsay (1991). Ses travaux concernent l’art et l’architecture du XIXe et de la première moitié du XXe siècle, particulièrement les synagogues et l’art juif. A publié divers ouvrages comme L’Age d’or des synagogues (1991), Rodin (1993), L’art des jardins parisiens (2002), Existe-t-il un art juif ? (2006 ; réed. 2013), en collaboration avec Colette Bismuth-Jarrassé, Synagogues de Tunisie (2010)… Il aborde aussi des questions touchant à l’historiographie de ces domaines, aux relations de l’art et de l’anthropologie, en particulier à travers la notion d'art colonial.